【恒例】視聴者質問に回答してみた！

この間オーケストラに行きました。自分はバイオリンを始めたばかりなのですが、今なんの楽器を弾いているのか、どの音なのかが全く分からず軽く焦りました笑
おふたりはオーケストラなどで音を聞いたらどの楽器、どの音なのかすぐ分かるのですか？

わー嬉しいであります。ついこのあいだ書き込んだ質問にお答えいただいて。今日もついつい練習の合間に拝見→練習時間を奪われました（笑）。

前回動画【音楽家たちの上達スピードの実態】で「（プロを目指す場合）普通の練習量・練習方法でプロレベルに達するのは難しい」と言われましたが、では、その程度の練習量や、どのような練習方法を実践するのが良いかについて、次回のQ＆A特集動画で、いくつか具体的に事例を挙げて教えていただけませんでしょうか。

才能を重視するアメリカの音大基準について、興味深かったです。といって、テクニックの基礎がなければ個人の音楽性もへったくれもないと思いますが。まなみ先生のカノンを聞いて、他のヴァイオリン奏者では聴けない、優しさいっぱいのものが聴け、これが音楽性なのかと思います。

絶対音感はピッチが変われば邪魔になるでしょう。そもそもピッチ、Aは昔(バッハの頃)は435位。現存する当時のオルガンでわかりますが、それも国により地域により製造業者によりバラバラ、特に決まっていませんでした。時代が下がるにつれ、ピッチが上がり、A は440から442、443，445と高くなっていきましたが、やはり国により地域により製造業者によりバラバラでした。それでは困ると言い出したのが音の研究をしていた、物理学者。1930年代に物理学会でA=440と決定しました。440としたのは計算しやすいから。しかしそれは物理学の世界の話。音楽界では無視していたのですが、ピアノや音叉の製造会社の技術者は物理の教科書通りにA=440 で製造するので、次第にA=440 が多くなってきました。で日本や米国では多くの楽団がA=442 、演奏会場のピアノも442に調律してあることが多いが、家庭や学校のピアノは440が多い。ヨーロッパでは相変わらずバラバラで、楽団は442から445くらいだが、やはり家庭用のピアノは日本製なら、440ままなのが多い。ヨーロッパから楽団が来てピアノ協奏曲をするときは必ず調律をし直して高くしなければならない。困るのはパイプオルガン。だいぶ前だが、ベルリン/カラヤンがサントリーホールに来てオルガン協奏曲を演奏した時は大変。前もって会場の温度をかなり高くして、オルガンを442から443に強制。開場寸前に通常の温度に戻したとか。今は電子チューナーを使うので、Aがいくつになっても問題ないが、昔、音叉を使っている時は簡単ではなかった。特注すればA=442の音叉を買えたが、たいていは440の音叉で442に合わせていた。楽団ではコンマスが440の音叉の音を聞きながら、オーボエの音が442になるまで高いとか低いとか合図し、良しとなってから楽団全員がオーボエに合わせていた。特にヨーロッパは国により地域により楽団によりAのピッチが違うので、正確な絶対音感があると邪魔で弦を合わすのが難しくなる。このバイオリンはじめちゃんねるではあまり長いコメントはないようで、こんなに長く書いてすみません。

チャルダッシュは全く出来ませんが、
ピンポンダッシュなら、速く出来ます。

質問コーナーほんとにありがたいです。
ところでこの中の曲だと、勉強する順番ってどうなりますか？
ザイツ　ヴァイオリン協奏曲第4番、第2番
バッハ　ヴァイオリン協奏曲1番2番
モーツァルト　ヴァイオリン協奏曲第3、4、5番
ベリオ　ヴァイオリン協奏曲第9番
アッコーライ　ヴァイオリン協奏曲
クライスラー　プレリュードとアレグロ
ベリオ　バレエの情景
ヴィエニャフスキ　ヴァイオリン協奏曲第1番＆第2番
ブルッフ　ヴァイオリン協奏曲第1番
ラロ　スペイン交響曲
ヴィターリ　シャコンヌ
メンデルスゾーン　ヴァイオリン協奏曲
シベリウス　ヴァイオリン協奏曲
パガニーニ　ヴァイオリン協奏曲第1番
チャイコフスキー　ヴァイオリン協奏曲
ショスタコーヴィッチ　ヴァイオリン協奏曲第1番

絶対音感は絶対ではない。
したがって絶対音感はなくても構わない。

ソルフェージュも習い始めてますが、音程はほんと難しいです

邪馬台国は何処に有ったと思いますか？

邪馬台国は何処にあるかは、地道に積み重ねて行かないと結論にたどり着かないのですが、バイオリンの上達にも通じるかも知れません。